Ernst Reijseger en Harmen Fraanje bij Jazz in Feerwerd 15 december 15 uur.

Volgende week zondag 15 december komen Ernst Reijseger en Harmen Fraanje naar Feerwerd! Laat je meevoeren op hun veelgeprezen Soundtrack of the Soul.

Cellist Ernst Reijseger en pianist Harmen Fraanje geven nieuwe dimensies aan de klassieke duo-bezetting van cello en piano. Ze ontdoen de traditionele instrumentatie van zijn historisch gewicht en laten door improvisatie nieuwe muzikale werelden ontstaan op de grenzen van de jazz, moderne klassieke muziek en wereldmuziek. 

Ernst Reijseger (1954) is reeds lang actief in de jazz en de geïmproviseerde muziek en toert over de hele wereld als solist. Hij heeft een uiterst fysieke stijl van cellospelen. Meer dan andere cellisten speelt hij pizzicato, de snaren plukkend als een jazzbassist of tokkelend in de gitaarhouding. De klankkast bespeelt hij als percussie-instrument, waarbij hij inspiratie haalt uit nietwesterse muziek. Van grote zalen en festivals tot intieme huisconcerten, de magnetische optredens van Reijseger en Fraanje ontlokken wereldwijd enthousiaste reacties met hun ‘soundtrack of the soul’. Hij componeerde en speelde ook muziek voor diverse ensembles, o.a. met Harmen Fraanje voor films van de bekende Duitse cineast Werner Herzog. Hij won vele prijzen, waaronder de Boy Edgar Prijs, de Bird Award van het North Sea Jazz Festival, een Gouden Kalf voor beste filmmuziek en onlangs de Werner Herzog Film Award. 

Harmen Fraanje (1976) is een van de meest prominente pianisten van zijn generatie, met een enorme staat van dienst. Hij is een musicus die van vele markten thuis is en zich op hoog niveau verstaat met musici van diverse pluimage. Als pianist is hij virtuoos en even uitdagend als bescheiden. Hij werkte met talloze bekende jazzmusici, maakte cd’s voor verschillende grote labels, kreeg een compositie-opdracht voor het North Sea Jazz Festival en won de Prins Bernhard Cultuur Prijs. Harmen Fraanje en Ernst Reijseger vormen samen ook een trio met de Senegalese zanger en percussionist Mola Sylla.

Rembrandt Frerichs Trio - Jazz in Feerwerd 24 november 15 uur in de Jacobuskerk

Ik ben alweer een tijdje bestuurslid van Jazz in Feerwerd. Er zijn dit jaar nog twee concerten in de Jacobuskerk die absoluut de moeite waard zijn om hier te vermelden, maar meer nog om te bezoeken. Komende zondag is dat het concert van het Rembrandt Frerichs Trio.

Het Rembrandt Frerichs Trio, bestaande uit Rembrandt Frerichs (piano),   Tony Overwater (contrabas) en Vinsent Planjer (drums) is een van Nederlands bekendste jazzgroepen. De muziek varieert van swingend tot poëtisch,  beeldend en impressionistisch. Het trio maakte diverse cd’s (waarvan er twee voor een Edison werden genomineerd), speelde op bekende podia en festivals over de hele wereld en wordt door hun bijzondere projecten regelmatig gevraagd in televisieprogramma’s zoals Podium Witteman en De Wereld Draait Door.

Het Rembrandt Frerichs Trio staat internationaal bekend om haar brede blik en vernieuwende invloed op de jazz. Het trio kent het Amerikaanse en Europese jazzrepertoire, maar past ervoor om de gebaande paden te bewandelen. Dat blijkt onder andere door samenwerking met musici uit het Midden-Oosten, zoals Kayhan Kalhor en Hossein Alizadeh. Het tijdschrift Jazzism bestempelde het recente optreden van het trio met Kayhan Kalhor op het North Sea Festival als een van de hoogtepunten van het festival. 

Op haar nieuwste album The Contemparory Fortepiano speelt het trio op fortepiano, violon en whisper kit een prachtige mengeling van jazz, vroege Europese muziek en muziek uit het Midden Oosten.

Een van de projecten van het Rembrandt Frerichs Trio is The Art of the Trio, waarbij het trio optreedt in musea, waarbij een link wordt gelegd tussen kunst en geïmproviseerde muziek. In dit verband is het natuurlijk bijzonder dat 2019 tot het ’Rembrandtjaar’ is uitgeroepen, waarbij er door het trio concerten worden gegeven in het Rijksmuseum in Amsterdam, het Mauritshuis in Den Haag en Museum De Lakenhal in Leiden. Evenzo goed opende het trio in 2017 het Taichung Jazz Festival in Taiwan voor 50.000 enthousiaste jazzliefhebbers....

Op 24 november in Feerwerd, komt dat zien! En houdt 15 december de middag vrij voor Ernst Reijsiger en Harmen Fraanje.

Weg uit de stad - de stad in

Menno Knevel en Arno Cupédo

Bij Weg uit de stad denk je aan 'De paden op, de lanen in'. Maar bij deze Beeldlijndocumentaire Weg uit de stad van Saskia Jeulink en Tom Tieman over het verschijnsel counter-urbanisatie moeten de makers samen met geluidsman Menno Knevel en cameraman Arno Cupédo juist weer vaker de stad in. En wel Amsterdam. Want daar wonen en werken nu nog Anna en Andor, samen met hun zoontje Eli. Binnen niet al te lange tijd hopen ze met zijn drieën te verhuizen naar Borgercompagnie om in de voormalige De Butte - één van de kleinste scholen van Oost-Groningen - hun toekomstdromen te realiseren. Zie ook: https://www.stichtingbeeldlijn.nl/2019/03/25/dvhn-schrijft-over-filmproject-weg-van-de-stad/

Veendammer Wind: at the crossroads of history, football, and music by Agustin de Julio

Dit artikel spreekt helemaal voor zich.

Veendammer Wind: A football opera, 28-30 June & 4-5 July 2019

Project implemented with the financial support of the Erasmus+ Programme of the European Union as part of the initiative “Football History for Inclusion – Innovative collaborations of school education and youth through the prism of local football history for social inclusion and diversity”

Written by Agustín De Julio, EUROCLIO trainee

The rise and fall of a club and the importance of community

Just outside the city centre of Veendam stands the Langeleegte stadium imposingly, six years after the official bankruptcy and closure of the SC Veendam. The 29 of June 2019, the Langeleegte opened its doors once again for a festive occasion, a voetbalopera Veendammer Wind, an opera celebrating the rich history of the club, the tireless engagement of the local community, and their great achievements. Inextricably, it also tells the story of the decline of the Sportclub Veendam, pride of the east of Groningen.

It is impossible though, to reflect on the decline of the club, without considering the social reality of the Veenkoloniën, the area of the east of Groningen of which Veendam serves as unofficial capital. This region is also one of the poorest in the Netherlands. Historically, the Veenkoloniën were hit by adverse economic shocks they could never fully recover from. The decline of the peat industry, and the mechanisation of agriculture left great amounts of manual workers unemployed. Aided by globalisation, industrial production departed to areas with cheaper labour during the last century. The structural damage done to homes and historical buildings in the Veenkoloniën due to gas extraction is the latest in a long list of adverse circumstances for the area. Culturally, this region has seen a marked disconnection with the rich west of the country, and has had revolutionary tendencies well into the 20th century. 

It is in this context - that of the beleaguered community standing up for what is theirs - that the story of a family trying to save their local club unfolds. The attempts to revive the club through national campaigning and the recruitment of cultural ambassadors is lovingly told, with an emphasis on local stories, and interesting insights on the role of women in traditionally male dominated sports, culminating in an organised women’s team becoming more prominent than the men’s. 

Despite some minor pitfalls, this opera reveals the spirit of the east of Groningen. One leaves the Langeleegte with a handful of lessons learnt. Firstly, the opera communicates well that in difficult times, community and solidarity matter. Hard times in this case show the potential for local, community solutions that can bring an entire region together. 
Secondly, it showcases that despite the many noxious examples of identity being used for divisive and exclusive narratives, it can also be a virtuous thing: young and old, Groningers and not, came together to celebrate a club that bound them to each other. The prominence of the Gronings dialect, both sung and spoken, is a clear indication of the intimate relationship between culture and sport. Stunning performances from the main cast, supporting actors and the Veenkoloniaal Symfonieorkest were worthy of this touching local story. 

What does this performance mean for history, citizenship and heritage education? 
The Football Makes History project led by EUROCLIO and its partner organisations aims to tackle social exclusion and discrimination of any type via the use of football history. The rationale behind the project lies on the conviction that football, through its wide appeal, can bring people together and exact great positive societal change. 
Veendammer Wind shows the richness, breadth and potential of football as a source of inspiration to address these societal problems. Everywhere one looks, there are local histories that could teach valuable lessons, both in the classroom and on the pitch. It also showcases the virtues of multidisciplinarity, and encourages educators not to be afraid to innovate by mixing history with other topics, much like this performance mixes opera with football and history. The past is interwoven with everything around us, and performances like these further make the case for the use of engaging and moving local histories to teach citizenship values and raise awareness of shared heritage amongst Europe’s youth.

Foto's Veendammer Wind - Martin Bierman, Willem van der Werf

De voetbalmeiden hebben de finale gehaald, een schitterend resultaat. Maar heel eerlijk gezegd: in Veendam werd een stuk beter gespeeld. De Veendammer Wind is gaan liggen. Is er iemand wie weet waar de wind woont, wanneer hij niet waait? 
Hier beneden een kleine fotoreportage wat we met zijn allen - samen met het publiek ook - de laatste veertien dagen beleefd hebben. De vonken spatten af van het spelplezier. En dat is te zien, dankzij het knappe werk van de fotografen.